CONSEJO ASESOR Internacional

https://www.serenamay.coach/

Serena May es Coach Integral Certificada® y artista híbrida con raíces transculturales en Norteamérica, Hong Kong y China. Capacita a profesionales para cultivar la presencia, abordar la complejidad y liderar desde una coherencia más profunda. Cuenta con más de una década de experiencia facilitando la innovación para marcas globales y colaborando con ejecutivos de alto nivel en el cambio organizacional. Recientemente, fue Vicepresidenta de Producto Global y Prospectiva Estratégica en McCann Worldgroup. Su práctica creativa explora nuevas formas de percibir y desarrollar la capacidad de respuesta en nuestro mundo en constante cambio, con participación reciente en el festival Super Flex de Edge on the Square en San Francisco y en el festival Liquid Cartographies de The Emergence Network en Nueva York. Es miembro activa de colectivos de escritura, talleres de movimiento somático (incluyendo improvisación de contacto y butoh), clases de artes visuales y grupos de estudio de filosofía. Además, es voluntaria en el comité de recaudación de fondos del Center for ArtEsteem en Oakland, California. Se graduó con una Licenciatura en Ciencias Políticas de la Universidad de Chicago.

Ella Yeargin es una profesional dedicada con amplia experiencia en resolución de conflictos, desarrollo de programas y gestión de organizaciones sin fines de lucro. Su formación académica incluye un Doctorado en Jurisprudencia (JD) de la Facultad de Derecho de la Universidad DePaul y una Maestría en Educación Primaria Bilingüe de la Universidad de Fordham. Su primer trabajo tras graduarse de Bryn Mawr College con una doble especialización en inglés y español fue impartir clases de primaria bilingües como becaria de la ciudad de Nueva York en el Bronx, Nueva York. A lo largo de los años, ha demostrado un firme compromiso con la creación de entornos equitativos y la planificación estratégica con comunidades marginadas. En Thread, Inc., Ella dirigió un equipo que desarrolló programas de trabajo extraescolares y de verano, y orientó los procesos de solicitud de ingreso a la universidad para jóvenes en Baltimore. Su liderazgo fue fundamental en el reclutamiento y la capacitación de los miembros de AmeriCorps, contribuyendo significativamente a la misión de la organización de acabar con el aislamiento social y construir una cultura más inclusiva. Como Defensora del Pueblo Supervisora del Centro de Productos de Tabaco de la FDA, Ella actuó como recurso independiente para la resolución de disputas, tanto dentro de la FDA como con partes interesadas externas. Su experiencia en la negociación y resolución de desacuerdos garantizó la gestión eficaz de asuntos regulatorios complejos. Durante su mandato, ocupó diversos puestos de liderazgo donde demostró constantemente su capacidad para gestionar con eficiencia asuntos legales delicados. Anteriormente, trabajó como Presidential Management Fellow en la Casa Blanca, colaborando con agencias federales para desarrollar políticas sobre adicciones, alternativas al encarcelamiento y otros temas de justicia penal. Su experiencia legal incluye la representación de menores acusados y víctimas de violencia doméstica, lo que demuestra su dedicación a la defensa de las poblaciones vulnerables.

https://www.erindrummond.com/

Erin Drummond es una artista interdisciplinaria, directora y educadora originaria de Minneapolis. Desde hace mucho tiempo, le interesa la fusión entre movimiento, espiritualidad y naturaleza, y de joven, como bailarina y coreógrafa, soñaba con ser una "monja de la danza". Estudió religión y arte en la Universidad de Columbia antes de dedicarse a la danza, obteniendo posteriormente una Maestría en Bellas Artes en Danza en la Universidad de Hollins. Su coreografía se ha presentado en espacios como el Walker Art Center, las Naciones Unidas en Bangkok y el New Masculinities Festival en Nueva York, y su trabajo cinematográfico se ha exhibido en festivales como el Idaho Screendance Festival. Ha impartido clases en diversas instituciones, desempeñándose como profesora asistente y directora del programa de danza en la Universidad Estatal de Winona, donde también impulsó una residencia internacional para artistas invitados y desarrolló un programa de estudios en el extranjero dirigido por el profesorado en Medellín, Colombia. Su trabajo creativo ha recibido el apoyo de organizaciones como la Junta Estatal de las Artes de Minnesota, y continúa creando obras interdisciplinarias que reflejan su perspectiva global y su compromiso con el arte como práctica transformadora.

Jaime Ortega es un artista, terapeuta y educador basado en el movimiento con cuatro décadas de experiencia. Forma parte del profesorado de Movement Research NYC, un laboratorio líder en la investigación de la danza y las formas basadas en el movimiento. Jaime ha explorado diversos enfoques del movimiento; sus principales influencias han sido el estudio de la ideokinesis con Nancy Topf y Andre Bernard; y la práctica del yoga en la tradición Viniyoga.

http://www.dancemonks.com

Como cofundadores y directores de DANCE MONKS (1999-presente), han impartido clases y actuado internacionalmente durante más de 30 años, tanto en dúo como en colaboración con compañías de renombre mundial, incluyendo AXIS Dance Company (2007–2008, Oakland), Pearson Widrig Dance Theater (1994–2001, Nueva York), Apostalia Papadamaki (1993–1996, Grecia), Gerardo Delgado (1992, Ciudad de México) y Working Ground (1994-1999, Vermont). Como miembros de estas compañías y como DANCE MONKS, su trabajo se ha presentado en importantes festivales, universidades y salas de espectáculos en Estados Unidos y México, así como en Canadá, Perú y Europa.

Entre sus compromisos más destacados se incluyen The Joyce Theater (NYC); The Kennedy Center (DC); Lincoln Center Out-of-Doors Festival (NYC); Bates Dance Festival (ME); Symphony Space (NYC); Central Park SummerStage (NYC); Dance Theater Workshop (NYC); PS122 (NYC); Maggie Allesee National Center for Choreography (FL); SNDO / European Dance Development Center (Amsterdam); San Francisco International Arts Festival (CA); CounterPULSE (San Francisco); ODC (San Francisco); Scottsdale Center for the Performing Arts (AZ); Bard College (NY); Middlebury College (VT); la Universidad de Veracruz en Xalapa (México); Universidad Iberoamericana (Ciudad de México); y FAEL – Festival de Artes Escénicas (Lima), entre muchos otros.