DECLARACIÓN DE INVESTIGACIÓN

 

Nuestra investigación sobre el movimiento se centra en la íntima relación entre las personas y el lugar, el animismo y la mitología del viejo mundo en el contexto de la performance contemporánea e interdisciplinaria. Nos motiva la capacidad del movimiento para alquimizar las memorias contenidas en el cuerpo y la tierra como vías hacia la transformación personal y el cambio social. A menudo creamos obras adaptadas al lugar que activan, renuevan o revitalizan espacios que han sido incomprendidos, discriminados u olvidados.

 

Este año, creamos APAPACHO, trabajando con trabajadores agrícolas de California y familias sin hogar que viven en albergues en Oaxaca para ofrecer libertad de movimiento y sanación con relevancia cultural. Rodrigo también se ha dedicado al estudio de códices antiguos de México, incluyendo el Tonalpohualli, respondiendo a preguntas sobre cómo sus ancestros indígenas percibían el cuerpo, el tiempo y el espacio a través del estudio y la práctica diarios.

 

En nuestra pieza comunitaria titulada Breathe Here: Respira Aqui, diseñamos una instalación callejera que incluía una película de movimiento con secuencias diseñadas explícitamente para apoyar la salud mental pública en tiempos de cambio turbulento, la cual se proyectó en grandes edificios públicos. Fue un recordatorio para que los transeúntes se detuvieran y tomaran un descanso en un momento en que, según la Oficina del Censo de EE. UU., el 53% de la salud mental de los adultos en Estados Unidos se había visto afectada negativamente debido a la pandemia. La pieza también fue una forma de recuperar los espacios públicos para la expresión creativa, el autocuidado y el cuidado mutuo, de una manera que reflejara la diversidad de las personas que viven allí.

 

En 2020, creamos Fire in the Mountain en colaboración con el director de fotografía Eric Koziol, explorando animales míticos, carreras rituales y estados de agotamiento como una forma de entrar en estados trascendentes de conciencia, como se ve con los rarámuri del norte de México. En 2016, hicimos Tlaoli: People of the Corn , planteando preguntas esenciales sobre el desplazamiento cultural y la amnesia mientras observamos el potencial de las artes para restaurar la memoria del alma. En tiempos de migración forzada o voluntaria, ¿qué sucede con las viejas historias y tradiciones que unen a las personas con la tierra? ¿Cómo podemos nosotros, como artistas inmigrantes, crear un refugio o un terreno fértil para que esta sabiduría crezca para las generaciones futuras? Viajamos a Oaxaca y Ciudad de México para investigar el maíz como esencial para la identidad cultural mexicana, la relación mítica entre las personas y las plantas, y la agricultura sagrada tradicional. En 2014, hicimos NOMAD: The Blue Road un perfomance  que siguió el cause del ahora  Strawberry Creek en Berkeley. En respuesta a la sequía en California y la crisis hídrica mundial, invitamos al  público a caminar por el sendero del río para recordar nuestra vital, y a menudo olvidada, relación con el agua. El evento también se celebró en apoyo continuo al movimiento internacional para recuperar los ríos en zonas urbanas.